Jasper van ‘t Hof
Van ‘t Hof is een van de meest actieve jazzmuzikanten in Europa. Hij heeft meer dan 70 albums opgenomen. Tijdens zijn carrière was hij toetsenist bij Archie Shepp en vele anderen, hoewel hij het meest bekend is geworden door zijn uitmuntende solospel.

In 1997 kreeg hij de Bird Award, in 2018 de Boy Edgar Award.

Van ‘t Hof werd geboren in Enschede als zoon van een jazztrompettist en een klassiek geschoolde zangeres. Hij begon met pianolessen (bij niemand minder dan Harry Bannink) toen hij vijf jaar oud was. Van ‘t Hof speelde op school in jazzgroepen, schreef zijn eerste composities toen hij 14 was, en toen hij 19 was speelde hij met drummer Pierre Courbois op jazzfestivals. In 1969 werd hij lid van Courbois’ Europese jazzrockgroep Association P.C., met de Duitse gitarist Toto Blanke (gitaar) en basgitaristen Sigi Busch of Peter Krijnen. In het project Piano Conclave speelde hij met George Gruntz, Joachim Kühn, Wolfgang Dauner en Keith Jarrett.

In 1974 richtte Van ‘t Hof de groep Pork Pie op, met Philip Catherine (gitaar), Charlie Mariano (saxofoon), Aldo Romano (drums), en Jean-François Jenny Clark (contrabas).[1] Andere bands waar Van ‘t Hof aan bijdroeg volgden al snel, waaronder Eyeball (met saxofonist Bob Malach en violist Zbigniew Seifert), en zijn band Face To Face (met de Deense bassist Bo Stief en saxofonist Ernie Watts). In 1984 richtte hij de groep Pili Pili op (met onder anderen de Beninse zangeres Angélique Kidjo, en de Nederlandse trompettist Eric Vloeimans) waarin hij Europese jazz combineert met Afrikaanse muziek.

Jan Wolfkamp
Jan Wolfkamp ( Dalfsen) studeerde klassiek slagwerk en drums aan het conservatorium in Zwolle.
Na zijn afstuderen in 1987 speelde bij verschillende Nederlandse (theater) muziek producties zoals Jenny Arean, Robert Paul, Robert Long, Macbeth, Hessel v/d Wal, Big Band Bodycheck, Sido Martens, Alleen op de Wereld en Purper.

In 1993 won hij de Scheveningen Begeleiders prijs. Als drummer/loopist in de band van de Amerikaanse stickspeler Greg Howard tourde hij diverse keren door de Verenigde Staten en Frankrijk en Zwitserland. In deze band combineert hij akoestische en elektronische drums tot “live looping”.
Ook maakte hij verschillende CD’s met o.a. Sido Martens en Hessel van der Wal. In 2003 schreef hij de muziek voor het theaterproject MacBeth . Op de CD ‘Music inspired by Da Vinci” programmeerde en speelde hij alle percussie en drumpartijen.

The WRONG STROKE
In zijn autobiografische boek The Wrong Stroke beschrijft Jan Wolfkamp hoe hij als klein kereltje op pianoles ging omdat er in Dalfsen op dat moment geen goede drumleraar te vinden was. Hij kocht bovendien een paar drumboeken en begon aan zijn zelfstudie. Zo werden drum en percussie een onlosmakelijk deel van Jan Wolfkamp, van zijn lijf en zijn geest.

Niets weerhield hem, zelfs geen ernstig auto-ongeluk, blaaskanker en een hartinfarct.

Tot het moment dat hij een paar herseninfarcten kreeg. Een stroke in het engels. Dat veranderde het leven van Jan Wolfkamp. Maar zoals hij zelf zegt: hij ziet van nature geen lichtje aan het einde van de tunnel, wel een schijnwerper.

En dus ging hij aan de slag. Zijn slagen (ook ‘strokes’, in het engels) opnieuw oefenend, zoals hij deed toen hij een klein kereltje was. En met succes, Jan gebruikt het principe van neurplasticiteit om de verbindingen in zijn hersens weer te activeren en op orde te krijgen. Over de kracht van een drummer en percussionist in hart en hoofd.

​Indiejazzduo Blue Sands, bestaande uit basgitarist Reindert Kragt (NL) en zangeres Esther van Hees (BE), bewijst dat stem en bas een spannende en intieme combinatie kunnen vormen. Hun geluid kan het beste worden omschreven als filmisch, dromerig en eigenzinnig, geïnspireerd door uiteenlopende bronnen zoals Disney-filmsongs, 90s grunge, jazzstandards en klassieke componisten.

Met behulp van bas, stem en een selectie effectpedalen creëert Blue Sands hun eigen universum waar ze zowel het publiek als andere muzikanten graag verwelkomen.

Anton Goudsmit
Voor dit concert hebben ze niemand minder dan gitarist Anton Goudsmit uitgenodigd.

Het huisorkest van Jazzpodium de Tor, de Dual City Concert Band is een concert jazz bigband, gevormd door professionele musici uit heel Nederland. Geïnspireerd door bigband jazzmuziek en door orkesten en musici als Count Basie, Mel Lewis/Thad Jones (nu Vanguard Jazz Orchestra), Bob Brookmeyer, Maria Schneider en Jim McNeely.

We nodigen hierbij nationaal en internationaal gerenommeerde gastsolisten uit, met als doel elk concert een boeiende muzikale symbiose te laten zijn. Om dit te bereiken spelen we ook exclusieve arrangementen, speciaal op de solist of voor het orkest geschreven.

BORBOLETA MUSIC DRAAIT OM IMPROVISATIE.

André Kerver verzamelt topmuzikanten uit het klassieke- maar ook jazz en wereldmuziek. Na een rijk en veelzijdig muzikaal leven, dat voornamelijk werd bepaald door noten, die door anderen zijn bedacht, staat klarinettist André Kerver aan het begin van een heel nieuw avontuur. Muziek die ter plekke ontstaat. Muziek die niet weergeeft wat een componist heeft bedoeld, maar muziek die op dat moment door de musici op het podium wordt bedacht.

Muziek die ontstaat uit de ontmoeting op de speelvloer, uit wederzijdse inspiratie. Door zijn jarenlange ervaring en muzikale ontmoetingen heeft hij grote namen uit de jazz-, de klassieke- en de wereldmuziek aan zich weten te binden. Elke keer is er een nieuwe bezetting van musici die André bijstaan in het maken van een geweldig improvisatie spektakel.

“See with your ears, hear with your eyes” (J. Mandel)

Op haar nieuwste album zingt Simone Honijk de muziek van componist en arrangeur Johnny Mandel. Naast zijn meest succesvolle composities als The Shadow of Your Smile, A Time For Love en de pakkende samba Cinnamon and Clove zijn op dit album ook minder bekende pareltjes te horen. Composities die kunnen ontroeren, verrassen, prikkelen en prachtige sferen schilderen.

Over haar motivatie voor dit album zegt Simone: Sinds ik jaren geleden het nummer Close Enough for Love hoorde stond voor mij Johnny Mandel als songwriter op de kaart en ging ik me verdiepen in zijn oeuvre. Ik vond zijn composities stuk voor stuk heel bijzonder en van mooie teksten voorzien, ze ademen een sfeer van romantiek en nostalgie.

Simone Honijk
A Touch of Cinema and Jazz – The Music of Johnny Mandel

Simone Honijk: zang
Thomas Winther Andersen: contrabas en arrangementen
Durk Hijma: gitaar
Joost Kesselaar: drums
Natalio Sued: tenorsax en klarinet
Ellister van der Molen: trompet en bugel.

Recensent Koen Edeling was destijds bij de opname van dit concert/masterclass. Zijn commentaar:
Contrabas dus en piano, in dit geval uiteraard de Tor-vleugel, bespeeld door de ongekroonde koningen op hun vlak, respectievelijk Ruud Ouwehand en Sebastian Altekamp. Niet alleen de bezetting was bijzonder te noemen, de uitgevoerde muziek werd vastgelegd om later een cd van te maken (hoewel Ruud het in de pauze ineens had over een LP).

Het derde unicum van deze avond was het educatieve element, in de vorm van een masterclass. Daar waar Edwin Rutten ooit was blijven steken, pakten de heren op deze avond de draad weer op. Na afloop van Ruttens avond kon eenieder tevreden naar huis gaan met een A-Diploma, vrijdag ging het verder naar op z’n minst B- misschien wel C-niveau.

Zo zal niet elke bezoeker -ondanks de glasheldere uitleg- thuisgekomen zijn met een vlammend betoog over chromatische, pentatonische (hé, die miste ik!) en octotonische toonladders, onregelmatige maatsoorten dan wel parafraseringen, nee: het commentaar aan het thuisfront zal eerder zoiets geweest zijn in de trant van: “een lekker stukje muziek” of: “een hoop humor” of: “wat kunnen die mannen toch gigantisch spelen”.

De hele avond stond namelijk ook nog eens bol van muzikale vondsten, een geniale vorm van muzikale humor, die slechts bereikt kan worden, indien er perfect gespeeld wordt, maar dat is bij deze twee niet eens in het geding.

Koen Edeling
recensent, muziek-recensie.nl

Bron: https://muziek-recensie.nl/index.php/17-nieuwsartikelen/1810-geniale-en-leerzame-muzikale-baldadigheid

Vanavond doen de heren het nog eens dunnetjes (nou ja… dat valt natuurlijk nog te bezien…) over. En presenteren de LP die van deze masterclass is gemaakt, inclusief het bijbehorende boekwerkje met tekst en uitleg. Niet te missen, lijkt ons…

De vakantie kan niet echt beginnen zonder het zomerconcert van The New Sound Jazz Machine in Jazzpodium De Tor! De New Sound Jazz Machine onder leiding van Joris Bolhaar gaat er weer muzikaal feestje van bouwen. Gegarandeerd!

De WAK, Week van de Amateurkunst Enschede, van 7 t/m 15 juni 2025, wordt traditiegetrouw ingeleid door de Dag van de Jazz-amateur in Jazzpodium De Tor. Vrijdag 6 juni is de Tor-stage voor de Jazz-liefhebbers in de meest oorspronkelijke zin des woords!